Nехнологии 3D-печати активно внедряются в новую область – музейное искусство!

Практически в каждом современном музее всюду можно увидеть таблички с надписью «Экспонаты трогать запрещено». Это вполне логично, ведь историческая ценность и важность некоторых экспонатов делает их в прямом смысле бесценными, а любой контакт способен нанести им непоправимый ущерб. Тем не менее, в скором времени о подобных проблемах можно будет забыть, т.к. технологии 3D-печати активно внедряются в новую область – музейное искусство! Об этом и других «музейных» нововведениях, связанных с 3D-технологиями, рассказали историки Карина Родригез Экаварриа и Мирсини Самаруди.

Трогать разрешается!

Ни для кого не секрет, что современные 3D принтеры позволяют получить объемную копию практически любого объекта. Так почему же не применить эту технологию для «клонирования» и воссоздание редких, исторически ценных и важных музейных экспонатов? На сегодняшний день, можно назвать десятки примеров использования 3D-печати в музеях.

В январе этого года, компания Google Arts & Culture объявила о сотрудничестве организации CyArk и компания Stratasys по работе над новым проектом «Open Heritage». Главной задачей коллаборации двух брендов стало создание максимально реалистичных и детализированных 3D-копий различных исторических артефактов, монументов и других экспонатов. Таким образом, посетители нового музея уже совсем скоро смогут лично познакомить с объектами культурного наследия и даже потрогать их, не нарушая правила музея.

Если над «Open Heritage» предстоит еще немало поработать, то некоторые из проектов уже были реализованы. И это вовсе не 3D-проекции мелких исторических экспонатов, а настоящая цифровая копия гробницы Тутанхамона! Уникальное наследие фараона, расположенное в Долине Царей в Египте, было точно воспроизведено компанией Factum Arte, и теперь все желающие могут не просто полюбоваться им снаружи, но и побывать внутри гробницы.

К новому тренду подключаются и многие другие музеи. К примеру, Американский музей естественной истории предлагает заинтересованным студентам цифровые 3D-копии костей динозавров для их дальнейшей печати и изучения, определения вида доисторического животного и даже «сборки» экспоната из отдельно распечатанных костей. Тем временем в MediaLab Метрополитен-музее в Нью-Йорке посетителям предлагают съедобные артефакты, изготовленные из шоколада, риса, сыра и прочих продуктов.

Подобных примеров можно назвать еще очень много, и в каждом из них есть своя «изюминка» или главная цель (обучение или развлечение публики, воссоздание максимально детализированной или уменьшенной/увеличенной копии объекта). Всё это свидетельствует о том, что технологии 3D-печати способны привнести что-то новое и сделать огромный вклад в сферу культуры и музейного искусства.

Сила копий

Разумеется, идею копирования музейных экспонатов нельзя назвать новой или инновационной. Реплики различных исторических артефактов создаются специалистами уже на протяжении многих лет, правда это очень долгий и сложный процесс, а малейшая ошибка может полностью перечеркнуть все старания мастера. С 3D-печатью всё гораздо проще, точнее, эффективнее, а в большинстве случаев еще и дешевле.

В чем же заключается главное различие между обычной репликой и цифровой? Прежде всего, это высокая точность при воссоздании оригинала. Какими бы навыками не обладал мастер-изготовитель, человеческий фактор исключать нельзя, и в любом случае высокотехнологичные лазерные сканеры способны более точно воссоздать объект, четко соблюдая все пропорции, формы и другие его особенности. При этом, стоимость цифровой (3D) копии зачастую намного ниже, поэтому в случае ее механического повреждения последствия не будут слишком серьезными. Еще одним из плюсов является сама «цифровая природа» 3D-объектов: их можно хранить, передавать в цифровом формате, а при необходимости даже редактировать или изменять масштаб. Уже совсем скоро в музеях можно будет не только потрогать 3D-копии исторических артефактов, но и получить их цифровые 3D-модели, чтобы потом распечатать экспонат дома, на своём принтере.

Преодолевая барьеры

В связи с огромной популярностью и различными вариантами применения новых технологий 3D-печати, не менее важным является и изучение способ восприятия копий. Иными словами, важно не просто повторить форму предмета, но и обеспечить тактильные ощущения, максимально приближенные к оригиналу. Таким образом, можно будет воссоздать более реалистичные 3D-копии экспонатов, а также лучше изучить их и подарить посетителям более яркие впечатления.

В некоторых музеях изготавливают 3D-реплики специально для слабовидящих или незрячих посетителей. Как показывает практика, некоторые из объектов воспринимаются слишком сложно, во много из-за необычной для нашего времени формы. В таком случае, отличным дополнением может стать специальное руководство или звуковые инструкции, дополняющие тактильные ощущения.

Одно из исследований по взаимодействию людей с артефактами, изготовленными при помощи 3D-печати, было проведено в Брайтонском музее. Поначалу посетители просто не решались дотронуться к экспонату, даже осознавая тот факт, что это всего лишь копия. Отдельные реплики с особой и «опасной» историей так и остались нетронуты, даже несмотря на снятие всех контактных ограничений. В связи с этим, можно утверждать, что некий физический барьер между историческими артефактами и людьми всё еще существует, но технологии 3D-печати и всевозможные исследования в данной области помогут со временем его преодолеть.

Заказывайте 3D принтеры на STEPLine.kz!